L'HISTOIRE D'AL-ANDALUS RACONTÉE EN 12 SÉRIES ET FILMS

Dans l'article de cette quinzaine, nous proposons un contenu différent et très intéressant : Une autre façon de voir l'histoire de l'Espagne musulmane chronologiquement à travers 12 séries et films connus et moins connus qui ont en quelque sorte dépeint des événements pertinents de l'histoire de notre pays andalou. passé.

1. "FATH AL - ANDALUS" (2022)

Telenovela de 30 épisodes réalisé par Mohammed Sami el Anzi et scénarisé par Mohammed el-Yasari. Il s'agit d'une coproduction jordano-syrienne-koweïtienne et tournée en extérieur en Jordanie qui a été diffusée à l'occasion du Ramadan 2022 dans divers pays du monde arabe.

L'intrigue raconte la fin du royaume wisigoth et la conquête de la péninsule ibérique par les troupes omeyyades de Ziyad ibn Tāriq et Mūsà à travers des scènes qui se déroulent en parallèle entre Damas, Tanger, Ceuta et Tolède jusqu'à se terminer par l'invasion de l'Hispanie et la bataille de Guadalete (juillet 711).

Cependant, lors de sa diffusion au Maroc, il a fait l'objet de nombreuses controverses et il y a même eu des tentatives d'opposition judiciaire à sa diffusion étant donné que selon certains établissements culturels et éducatifs du pays marocain, les événements représentés n'étaient pas conformes à la vérité historique, puisque le rôle important joué par les Berbères (amazighs) face à l'élément arabe d'origine a été minimisé, voire annulé. (1)

Au-delà des polémiques, la série regorge également d'anachronismes tant dans le cadre historique (meubles rococo dans les palais ou la reconstruction numérique de la Tolède wisigothique avec des éléments modernes) que dans la représentation des factions, par exemple dans les vêtements militaires, très tard dans les musulmans et aussi plus tard, et également conçu à partir de clichés que l'on voit dans de nombreuses séries islamiques où sortent des soldats chrétiens, ce qui donne aux soldats wisigoths un air de croisé médiéval plus typique du XIIe siècle que du haut Moyen Âge. Sur la photo que nous avons jointe ci-dessus, nous pouvons voir les protagonistes des deux côtés pour avoir une idée des personnages et de leur caractérisation à l'écran.

La série est tournée en arabe classique (fushà) et pour sa scénarisation, ils ont pris en compte et comme base la version arabe de la légende du comte Don Julián qui nous est présenté comme un noble sage et pacifique de Ceuta, ouvert aux interreligieux dialogue, bien qu'opportuniste. De son côté, le roi Don Rodrigo devient le méchant du feuilleton, un personnage sadique et sombre, oppresseur du peuple et justificateur de l'invasion musulmane de l'Hispanie wisigothique.

Au lieu de cela, Tāriq et Mūsà ainsi que des personnages islamiques secondaires, leurs amis et partisans, sont représentés comme des croyants pieux, des modèles de miséricorde, de clémence et de justice, en antagonisme clair avec le répressif Don Rodrigo et son règne tyrannique, nous laissant comprendre que plus que la conquête de terres, l'invasion musulmane était la libération d'un royaume opprimé.

Au-delà de ses nombreuses polémiques, anachronismes et clichés, on critique cette série pour sa tentative de porter au petit écran un sujet aussi complexe que la fin du royaume wisigoth et la conquête musulmane de l'Hispanie, même si au final il s'agit plutôt d'un produit de divertissements télévisés à caractère moralisateur et islamisant pour votre plaisir les soirs de Ramadan qu'une série de genres historiques tels que nous les connaissons en Occident.

2. "AL-ANDALUS : LE CHEMIN DU SOLEIL" (1989)

Illustration 1. Source : Pinterest

Avec « Al-Ándalus, el camino del Sol », tourné en 1988 et sorti l'année suivante, nous revenons désormais à l'époque de l'émirat dépendant de Damas. Chronologiquement, plusieurs décennies se sont écoulées depuis la conquête d'Al-Andalus.

Ce film de Jaime de Oriol et Antonio Tarruella dépeint l'arrivée dans la péninsule ibérique de ʿAbd al-Rahmān Ier, le seul prince omeyyade ayant survécu au massacre de sa famille à Damas par les Abbassides, et comment il établit un nouvel État à Cordoue.

Tout à fait dans la lignée de cet Al-Andalus idéalisé issu des institutions dans les années 80, il est présenté au grand public sous la devise « trois cultures, un pays ». Cependant, malgré la grande photographie, la distribution internationale et une mise en scène soignée, le film n'a pas remporté le succès escompté en Espagne ou à l'étranger, mais il est considéré comme le premier à tenter d'aborder le sujet d'Al-Andalus de manière plus rigoureuse. , avec une bonne base documentaire et un cadre historique soigné.

3. "DANIYA, LE JARDIN DU HAREM" (1988)

Daniya, el jardí de l'harem. Carles Mira - YouTube

Réalisé par Carles Mira, il raconte l'histoire d'un jeune chrétien, frère de la comtesse de Barcelone, qui part pour la Taifa de Denia pour prendre en charge la communauté mozarabe de cette région et, accessoirement, nouer des relations diplomatiques. Petit à petit, il finira par s'intégrer à la vie quotidienne de ce royaume musulman jusqu'à se fondre dans sa culture.

Tourné entre l'Espagne, la France et le Maroc, il s'agit d'une coproduction internationale qui a réuni un casting d'acteurs de ces trois pays.

Comme le mentionné précédemment, "Al-Andalus, le chemin du soleil", a été produit dans les années 80 et donne également un aperçu de cette vision d'un Al-Andalus idéalisé des trois cultures promues par les établissements culturels et politiques du moment. .

Dans ce film, le contraste entre le monde occidental médiéval refoulé, sale et sombre et la splendeur et le verger de la Taifa de Denia, qui devient une oasis de liberté pour les protagonistes chrétiens qui arrivent des terres de Catalogne. Cependant, cet environnement idéalisé s'estompe au fur et à mesure que l'histoire progresse et on nous présente la situation d'esclavage dans laquelle vivent les femmes andalouses protagonistes de l'histoire, condamnées à être esclaves et danseuses dans le harem et à ne pouvoir aimer du cœur que quand l'émir ou ses nobles plaisent dans les somptueuses cages dorées dans lesquelles ils vivent.

Le film a reçu les conseils historiques du professeur et arabisant Mikel de Epalza au niveau documentaire et scénaristique et avait la particularité de présenter pour la première fois la culture et la société mozarabe au grand public dans un film à thème médiéval et andalou, bien qu'à la au niveau des costumes et de l'esthétique, il comporte des éléments anachroniques et issus d'un contexte plus maghrébin qu'andalou et encore plus contemporain, comme l'influence de l'esthétique des fallas dans les scènes de danse et de musique que son metteur en scène Carles Mura, valencien de origine, beaucoup aimé.

4. "EL CID" (1961)

Sans hésitation, "EL CID" est l'un des films les plus classiques et emblématiques du cinéma historique médiéval tourné en Espagne.

Il s'agit d'une coproduction italo-américaine réalisée par Anthony Mann et mettant en vedette Sofía Loren et Charlton Heston.

Bien que l'intrigue soit centrée sur la vie et les exploits de Rodrigo Díaz de Vivar, nous la mettons en évidence sur notre liste en raison du grand poids que le monde andalou et almoravide a en elle.

Le film présente en termes de costumes, de caractérisation des personnages et de jeu historique, de nombreux anachronismes (jeter le gant au défi, armes, casques,...). Sur le plan esthétique, il suit la mentalité historiciste de l'époque où les époques et les styles se mélangeaient. Pour ne citer qu'un exemple, dans la caractérisation des personnages andalous autochtones, il y a une grande présence de luminosité et de couleur très présente dans l'esthétique hollywoodienne mais aussi des maures et chrétiens espagnols en contraste avec l'austérité des vêtements de l'almoravide incarné. dans Ben Yusuf et ses troupes et où les tissus naturels prédominent avec le noir comme couleur emblématique du méchant.

Cependant, malgré ces licences historiques, à notre avis, au niveau de l'intrigue et de l'histoire, le film a quelques scènes très valables pour montrer l'époque de la Reconquête et ses différentes facettes au grand public.

Comme curiosité de noter que le film avait les conseils historiques de Don Ramón Menéndez Pidal, auteur de l'ouvrage encore incontournable La España del Cid, et la présence en tant que fauconnier d'un très jeune Félix Rodríguez de la Fuente dans son équipe.

5. "EL CID : LA SÉRIE" (2020-2021)

El Cid - Tráiler Oficial | Amazon Prime Video - YouTube

Produite pour Amazon Prime par Zebra Producciones, cette série centrée sur la vie d'El Cid Campeador a été récemment tournée dans notre pays où, parallèlement aux événements représentés en Castilla y León, nous avons ceux représentés dans les différents taifas d'Al-Andalus du 11ème siècle. La série se compose de deux saisons, ayant projeté une troisième possible.

La reconstitution des personnages andalous est plus que correcte au niveau des dialogues et de l'intrigue, nous montrant avec réalisme des dialogues en arabe classique (fushà) lorsqu'ils se parlent. De plus, les vêtements et certaines armes sont correctement réglés, mais pas la recréation numérique de villes telles que Saraqusta (Saragosse) ou Balansiya (Valence) taifas qu'El Cid a conquises et dans lesquelles des bâtiments d'autres époques ont été utilisés et même des lieux non andalous tels comme Le Caire ou Istanbul.

Dans sa partie andalouse, la série a été tournée dans des endroits de Tolède et dans le palais de l'Aljafería lui-même de la période Taifa.

6. "LE BOUT DE LA ROUTE" (2017)

El final del camino - Serie de aventuras en RTVE Play

Série espagnole de 6 chapitres coproduite par Voz Audiovisual avec TVE et TVG.

Situé dans le nord-ouest de la péninsule ibérique qui va du XIe au XIIe siècle, il nous raconte l'histoire de la construction de la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle à travers les aventures de trois frères qui vivent dans cette ville galicienne : Gonzalo, Esteban et Pedro de Catoira.

En arrière-plan, avec des personnages populaires, nous voyons des personnages historiques tels que Constanza de Begoña, l'évêque Diego Gelmírez, Doña Urraca de León ou Raimundo de Bergoña.

C'est une production dans laquelle on peut voir la vie quotidienne, civile, religieuse et militaire de cette époque, non sans licence historique, clichés et stéréotypes, comme le cas des personnages musulmans qui apparaissent là où dans cette série ils assument dans certains cas, le contrepoids de l'histoire, comme c'est le cas d'Al-Mu'tamid, roi Taifa de Séville et d'autres, d'antagonistes de l'histoire comme celui de l'émir almohade Yusuf ibn Tashufin et de son collaborateur Nadir qui tentent de détruire cet Al -Andalus des taifas « corrompus » qui s'accordent avec les chrétiens et pénètrent également sur le territoire chrétien pour détruire des sites emblématiques comme la cathédrale de Santiago.

On a aussi des personnages qu'on pourrait qualifier de transfrontaliers, comme Pedro, kidnappé par les Almoravides et transformé en Abdel Rashiq ou le cas de Zayda, fille d'Al-Mu'tamid, qui entre au service d'Alphonse VI et finit par devenir l'amant du roi et d'autres, plus courants, comme le cas de la prostituée Naïma, qui exerce un métier en contradiction avec les préceptes islamiques liés à la pudeur et à l'honneur des femmes.

Tourné dans des cadres naturels et patrimoniaux de Galice, cela donne beaucoup de vérisme et de beauté à la photographie et à l'atmosphère historique. D'autres détails en sa faveur sont également l'intrigue du scénario, l'inclusion de personnages des trois cultures les contextualisant correctement dans leurs rôles et leur situation sociale, dans l'utilisation de l'arabe ou du voile islamique.

Cependant, il lui manque l'historicité des costumes avec des éléments anachroniques ou fantastiques ou stéréotypés comme certaines armes qui n'ont jamais été vues à l'époque et à l'endroit (le cimeterre recourbé) ou les vêtements noirs désignés pour l'émir almoravide Yúsuf, clairement calqués sur le du film 'El Cid' (1961).

7. "AL-MASIR - LE DESTIN" (1997)

Film franco-égyptien de Youssef Chahine qui raconte la vie et l'œuvre d'Averroès (Ibn Rushd, en arabe).

Situé dans la Cordoue du XIIe siècle dominée par les Almohades, le film s'ouvre en nous montrant Averroès en tant que juge de la ville et auteur de plusieurs livres philosophiques d'influence gréco-romaine. Devant lui apparaît la figure de l'intransigeant et intégriste cheikh Ryad qui ordonne de brûler les livres du polygraphe cordouan.

Avec ce film, le réalisateur Chahine entend réfléchir sur la lutte entre la foi religieuse institutionnalisée avec ses dogmatismes et la raison libre penseuse, non seulement chez les musulmans mais aussi telle qu'on la voit au début du film dans la France chrétienne elle-même.

Un film que nous recommandons, car c'est l'un des rares produits dans le monde arabe qui tente de se démarquer des clichés idéalisés classiques sur Al-Andalus, soit comme espace utopique de coexistence interreligieuse, soit comme c'est le cas actuellement, comme le paradis tant attendu perdu par l'Islam. C'est un film que l'on pourrait définir comme 100% historique, très bien documenté dans son intrigue, mais, comme on l'a dit, avec des éléments esthétiques et géographiques qui ne sont pas andalous, mais égyptiens.

Bien que dans l'argument historique, il soit très acceptable, sans embargo, on peut voir des anachronismes et des contextualisations en dehors de son espace géographique pour tenter de "espagnoler" le film à son éventuel public arabe, comme c'est le cas de la gitane Manuela qui ne devrait pas apparaître chronologiquement ahí (los gitanos no llegaron a la Península Ibérica hasta el siglo XV), la aparición de canciones intercaladas [2] o la presencia de lugares y elements decoratives, artísticos e indumentarias clairement égyptien en vez de las Andalusias propias del siglo XII.

8. "TOLÈDE, CRUCE DESTINOS" (2012)

Rodrigo mata a Abu Bark (antena3.com)             

Serie complet: SERIES | Toledo | Web oficial de la serie española Toledo, cruce de destinos de Antena 3 Televisión

Situé à Tolède au XIIIe siècle, à l'époque d'Alfonso X el Sabio, il nous présente la vie quotidienne de l'École des traducteurs et les intrigues du palais à la cour du roi de Castille, mêlant histoire réelle et fictive. D'un côté, on voit la rivalité entre Fernando de la Cerda et Sancho (le futur Sancho IV) et de l'autre, on voit l'Espagne chrétienne et musulmane, incarnée par le guerrier almohade Abu Bakr qui attaque la frontière avec la Castille et la Mudéjars Tolède (fictif) Taliq al-Jayzim et sa fille Fatima.

L'école des traducteurs de Tolède nous apparaît d'abord comme un espace idéal où les trois cultures (musulmans, juifs et chrétiens) coexistent dans une relation harmonieuse, mais c'est un mirage, car au fond, il ne s'agit pas de coexistence mais de coexistence basée sur des relations d'un besoin mutuel. Petit à petit ce Mudejar Toledo disparaîtra vu comment même la mosquée est fermée et avec elle, la présence musulmane dans la ville.

La partie fictionnelle et romantique serait incarnée par Martín qui entretient une relation amoureuse de type platonique avec Fatima, fille de Taliq al-Jayzim. Une relation impossible selon les lois de l'époque où, d'une part, les normes musulmanes pour les femmes de la communauté mudéjar régissent, et d'autre part, la ségrégation sociale et législative entre les communautés juive, chrétienne et musulmane au Moyen Âge. Castille.

Au niveau du décor, des éléments tels que des bâtiments ou des éléments artistiques tels que des meubles ou des manuscrits sont acceptables, pas les costumes musulmans qui recourent au type historiciste et idéalisé d'autres films et séries bien connus sans compter les licences historiques telles que nous présenter Fátima sans le hijāb ou le voile islamique comme c'est de rigueur chez toute femme musulmane majeure ou baisers et câlins dans une relation prénuptiale avant mariage mixte et aussi avec la fille d'un alfaquí musulman (expert religieux). Aussi, au niveau linguistique, il y a des erreurs dans les noms et la prononciation de l'arabe, par exemple, dans la shahāda ou dans la transcription du personnage Abu Bakr qui apparaît comme Abu Bark.

9. "LES PALADINES" (1972)

Los Paladines: Capítulo 1 | RTVE Play

Série TVE coproduite avec la chaîne allemande ZDF en 1972, racontant les aventures de trois personnages : Un noble nasride nommé Omar, le fils d'un seigneur chrétien nommé Don Diego et d'un paysan nommé Nuño qui vivent à la frontière nasride avec la Castille dans le 19ème siècle XV et que tout au long de 13 chapitres, ils parcourront des aventures où l'exotisme, la magie et une Espagne musulmane se mêlent, en l'occurrence le Royaume de Grenade, idéalisé.

Parmi les différentes intrigues que nous verrons figurent des histoires bien connues adaptées des vieilles ballades, des chroniques médiévales et des Contes de l'Alhambra de Washington Irving.

Quant à la mise en scène et à la caractérisation des personnages musulmans, l'esthétique historiciste présente dans des films antérieurs comme "El Cid" ou plus actuels, comme celui des fêtes des Maures et des Chrétiens, est encore perceptible.

10. “REQUIEM POR GRANADA” (1991)

Série historique réalisée par Vicente Escrivá qui raconte l'enfance, l'adolescence et la vie adulte de Boabdil, le dernier roi de Grenade, d'après le roman d'Antonio Gala Le Manuscrit cramoisi.

Il s'agit d'une coproduction hispano-italienne entre TVE et la RAI transalpine tournée dans des monuments hispano-musulmans entre Cordoue et Grenade.

Sans aucun doute, c'est la meilleure série produite en Espagne centrée sur l'histoire d'Al-Andalus, qui a la particularité de nous présenter de manière plus proche et avec une certaine rigueur historique, les dernières années du royaume nasride de Grenade.

L'intrigue de la série se pose comme un choc des cultures et des religions, où l'islam nasride languit lentement entre luttes internes dynastiques et troubles amoureux (Soraya et Mulhacén).

Au niveau du cadre historique, c'est l'un de ceux qui ont le mieux reconstitué la période nasride. Bien que l'on constate quelques licences et anachronismes historiques (par exemple, une danseuse du ventre de type égyptien et habillée dans le courant), cependant, l'avis de l'Institut hispano-arabe de la culture est noté dans des parties telles que les prières islamiques ou la véracité historique de la faits montrés.

11. "ISABEL" (2011-2014)

Isabel : Isabel - La muerte de Muley Hacén y el nacimiento de la infanta Catalina | RTVE Play

Série produite entre 2011 et 2014 par Diagonal TV pour la télévision espagnole et réalisée par Jordi Frades.

Il s'agit d'une production consacrée à la vie d'Isabel la Católica et à son époque que nous passons en revue ici dans notre "top ten" car en elle les dernières années du royaume nasride et la guerre de Grenade (deuxième saison) et la première révolte des Alpujarras et la fin du mudéjarisme en Castille et Grenade (troisième saison).

Reconstitution moderne réalisée pour la série ISABEL par TVE basée sur la peinture classique de Francisco Pradilla sur la reddition de Grenade.

Fuente foto: Cuadro de la Rendición de Granada en la serie Isabel | lab.RTVE.es

C'est dans la deuxième saison que nous voyons cette plus grande présence de l'intrigue et des personnages hispano-musulmans. Au fur et à mesure que se déroulent les années de la vie d'Isabelle entre 1480 et 1492, on assiste parallèlement aux intrigues de palais qui ont contribué à la fin du royaume nasride de Grenade entre Muley Hacén, El Zagal et Boabdil d'une part et Ayxa et Soraya d'autre part.

Le décor nasride est clairement orientaliste en termes d'esthétique et de costumes avec quelques licences d'intrigue, comme dans le cas de l'attaque du Moro Santo qui voulait attaquer lors du siège de Malaga (1487), qui est remplacé par un chrétien qui trahit son posséder. Sous d'autres aspects, une grande fidélité historique a été maintenue à des thèmes tels que les rituels de prière islamique et l'utilisation de l'arabe original (par exemple, dans la scène de l'enterrement de Muley Hacén dans la Sierra Nevada) ou la reconstruction de documents, de tissus ou les architectures nasrides.

Bien que de nombreuses scènes d'intérieur aient été tournées en studio et dans les environs de Madrid en raison de problèmes budgétaires, elles ont également été tournées dans des lieux naturels historiques, tels que la Sierra Nevada ou même dans le palais de l'Alhambra lui-même, après de nombreuses décennies sans avoir été réalisées.

La série TVE avait trois conseillers historiques dans son équipe : Luis Sorando López et Teresa Cunillera dans sa partie chrétienne et l'historienne, arabisante et auteur de cet article, Mabel Villagra.

12. "EXPULSÉ. 1609 : LA TRAGÉDIE DES MAURES » (2009)

ENLACE PELICULA:

Expulsados 1609, La Tragedia de los Moriscos_المطرودون: 1609، مأساة الموريسكيين on Vimeo

Pour clore ce « top dix », nous partons en Espagne au XVIIe siècle avec cette production et, plus précisément, dans le monde des Maures, les descendants des musulmans andalous qui se sont convertis au christianisme tout au long du XVIe siècle et qui vivaient encore en tant que minorité sociale de plus en plus marginalisée par les vieux chrétiens et surveillée pour être soupçonnée de sympathiser et de soutenir les Ottomans et les Berbères.

"Expulsé. 1609", raconte la vie quotidienne des Maures dans une ville aragonaise à travers un manuscrit aljamiado (espagnol en lettres arabes) caché lors de l'expulsion de 1609 sur le mur d'une maison de cette ville. Dans ce manuscrit, le chef de famille décrit les événements survenus à sa famille, ses aspirations et ses espoirs dans les jours précédant l'expulsion.

Le film a été réalisé par Miguel E. López Lorca et a été produit par Casa Árabe en coproduction avec Sagrera TV et TV de Galicia, filmant entre l'Espagne et la Tunisie.

Il a eu la collaboration de différents experts espagnols et maghrébins qui ont aidé à reconstituer la vie quotidienne, les coutumes, les vêtements et l'architecture des personnages maures et chrétiens présents dans le documentaire.

BIBLIOGRAPHIE ET ​​WEBIOGRAPHIE RECOMMANDÉES

ALONSO, Jorge, ALONSO, Juan José et MASTACHE, Enrique A (2022). Le Moyen Âge au cinéma. ÉDITEURS T&B. Madrid.

QUARTIER QUARTIER, J.A. (2005). LE MOYEN ÂGE DANS LE CINÉMA DU XX SIÈCLE. Médiévisme, (15).

LOSADA, Miguel et MATELLANO, Victor (2022). EL CID (édition 50e anniversaire), T & B EDITORES. Madrid

NOELIUS (2013). "L'Histoire de l'Espagne à travers sa fiction". Lien : L'histoire de l'Espagne à travers sa fiction (I) (espinof.com)

RODRIGUEZ GARCIA, José Manuel (2004). « Le capier-mâché et le bruit des épées. Histoire médiévale et cinéma espagnol » dans History 16, 337 : pp. 99-100

[1] Cfr Arabes contre Berbères, la série controversée sur la conquête d'al-Andalus (20minutos.es) [Consulté le 22/02/2023]

[2] Une ressource que l'on retrouve aussi dans le cinéma arabe, dans le Bollywood indien, où l'on voit action, drame, humour et musique mélangés dans un pot-pourri générique pour rendre ces productions plus attirantes pour le spectateur oriental.